Pierre van Soest - Besuch bei der Familie Arnolfini mit Jan van Eyck

Der Stil der Gemäldeserie „Besuch der Familie Arnolfini mit Jan van Eyck“ (entstanden zwischen 1974 und 1978) von Pierre van Soest lässt sich am besten als ausdrucksstarke, figurative Abstraktion mit surrealistischen und post-Cobra-Einflüssen beschreiben.
Obwohl Van Soests Frühwerk stark vom abstrakten Expressionismus geprägt war, markiert diese spezielle Serie eine Periode, in der er bestehende figurative Meisterwerke durch eine ganz eigene Bildsprache transformierte.
Dekonstruktion der Realität: Van Soest nahm das weltberühmte, hyperrealistische Arnolfini-Porträt (1434) von Jan van Eyck und zerlegte es buchstäblich in seine Einzelteile. Er isolierte erkennbare, symbolische Elemente (wie den Hut, den Hund, das Kleid oder den Spiegel) und fügte sie zu einer völlig neuen, fragmentierten Komposition zusammen.
Die Werke (sowohl die großformatigen Acrylgemälde als auch die Siebdrucke) zeichnen sich durch einen dynamischen, lebendigen und kontrastreichen Umgang mit Farbe aus. Die präzise, detailreiche Ölmaltechnik der flämischen Primitiven weicht hier einem freieren, entspannteren und moderneren Stil.

Da ikonische Objekte aus ihrem ursprünglichen Kontext gerissen wurden und in einem abstrakten Raum schweben, erhält das Werk eine verträumte, surreale Qualität. Es fühlt sich an, als ob man – wie der Titel andeutet – als moderner Eindringling durch die Zeit reist und das 15. Jahrhundert auf visionäre Weise „besucht“.